予告編をネットショップ最大級圧巻の品揃え、これさえあれば!という通販アイテムが大集合。
最初にいつもの映画予告編からどうぞ(><)
保険外交員女性・石橋佳乃(満島ひかり)が土木作業員・清水祐一(妻夫木聡)に殺された。清水は別の女性・馬込光代(深津絵里)を連れ、逃避行をする。
なぜ、事件が起きたのか?事件当初、容疑者は裕福な大学生・増尾圭吾(岡田将生)だったが、拘束された増尾の供述と新たな証言者から、容疑の焦点は清水に絞られる事になる。
博多で石橋佳乃は同僚と三人で餃子を食べ、彼女たちは佳乃が付き合っているという大学生の増尾圭吾の話で盛り上がっていた。
佳乃を殺した祐一は以前、出会い系サイトで知り合いメールのやり取りをしていた馬場光代とドライブし、そのままホテルに行く。
祐一は光代を家まで送るが、家から祐一の祖母に警察が来ていることを電話で告げられ、光代を強引に車に乗せてしまう。
光代は一度、公衆電話から一緒に暮らしていた妹に電話をかける。
灯台から帰ってくる光代とその後ろにいた警察官を見た祐一は、光代に馬乗りになり、光代の首を絞め「俺はあんたが思っているような男じゃない」と言い放つ。
あの人は悪人ですよね」と光代は答えた。
清水祐一(妻夫木聡)
祐一は田舎の閉鎖的な村で育ったせいか、コミュ力が全くなく社会性も皆無です。
ただ、コミュ力がないだけで、初任給で祖母(樹木希林)にプレゼントを買ってあげるなど優しい心を持つ青年だったりする1面も持ち合わせています。
そんな祐一でしたが、純粋すぎるがゆえに出会い系サイトで知り合った石橋佳乃に金づるにされ男としての自尊心を傷つける暴言を受け、カッとなり彼女を絞殺してしまいます。
それでも裕一は自首するわけでもなく(1度は警察の前まで行くには行くんだけど)光代と逃げ回りラストで「俺はそんな人間じゃないんだ」と言い光代の首を絞めて殺そうとします。
祐一は、人を殺しておいて自己保身ばかり考えてるし、女に弱音ばかり吐いてるしイケメンでもちょっとイライラはする人間性かもしれない。
祐一はアダルト・チルドレンなのかどうかわからないけども物事を論理的に考えることができずに行き当たりばったりの感情で行動してしまっていますね。
出会い系サイトで出会った裕一に本気で恋をしてしまい、裕一が人を殺したことをカミングアウトしても、一緒に逃げようと言い2人で逃亡してしまう盲目ぶり。
裕一のことが本気で好きなら警察に出頭を促して自首させるのがベストなのに、光代は知り合って間もない裕一と一緒に居たいと思ったのか計画性のない逃避行を始めてしまいます。
殺されても仕方ない火種を持っている女性かななんて。
佳乃は出会い系サイトで知り合った祐一に金を貢がせ、岡田将生くんが演じるイケメン大学生と付き合ってるわけでもないのに、「圭吾くん(岡田将生)と付き合ってる」と、女友達の前で見栄を張ります。
飲み会の帰りに偶然圭吾と会うとそのまま圭吾の車に乗り二人でドライブするのですが佳乃はどうでもいい話を餃子を食べたあとの臭い息でべらべら喋りそれに圭吾がイライラし始め最終的に佳乃は山道の中無理やり車から蹴り飛ばされて降ろされてしまいます。
ちょっとイライラはわかるけど山道にいきなり蹴り捨てられるのはやり過ぎだね。
二人を尾行していた祐一が、捨てられた佳乃を見て「送ってあげる」と助けようとするのに、佳乃は
祐一の純粋な善意をないがしろにした上にしかも乱暴されたという嘘を警察に言うという。
増尾はクズ中のクズには違いないです。
女をまるでモノのように扱い人を舐め腐ったような態度をしていて、こちらもイケメンでもちょっとごめんなさいなタイプ。
増尾は偶然会った佳乃と一緒にドライブするものの、佳乃の口がニンニク臭かったため寒い中、車の窓を全開にして「車から出ろ!」とブチ切れ出して佳乃を蹴り飛ばして山道に置き去りにします。
佳乃を殺したのは裕一ですが彼女が殺されるきっかけを作ったのは増尾で間違いないんですよね。
増尾もある意味、悪人かも知れないです。
それに加えて加害者家族という立場のせいで連日マスコミに追い回されるという地獄にも遭います。
房枝は精神的にだんだん追い詰められていくんですよね。
しかも、報道を聞きつけたからか怪しげな団体に高額な商品を脅迫まがいのやり口で買わされてしまいます。
【悪人】で一番可愛そうな登場人物が房枝だろうなと思われます。
佳乃の両親である佳男と里子(宮崎美子)は、佳乃が何者かに殺害されたことでめちゃくちゃショックを受けます。
男と遊び回ってろくに連絡もよこさない娘だったとはいえそれでもたった一人の娘だったのでかなり辛いのだと思います。
2人はやり場のない怒りを感じ悲しみに暮れます。
思い詰めた父親の佳男は、せめて佳乃を蹴り飛ばして山道に置き去りにしたクズ野郎「増尾」をぶちのめしてやろうと思い、レンチを持って襲撃しようとします。
しかしギリギリのところで思いとどまります。
ここでこのクズ男を殺してしまえば気持ち的にはスッキリするかもしれないけど、それは自分の娘を殺した奴と同類になってしまう事に気付きます。
大切な娘を失った佳男だからこそ、そう考え踏みとどまれたのかな。
映画のタイトル、【悪人】なんですが主観的な意味合いなのかなぁ。
予告編について押さえておくべき3つのこと
2018/日本 上映時間119分
監督:石田祐康
原作:森見登美彦
脚本:上田誠
キャラクターデザイン:新井陽次郎
演出:新井陽次郎、亀井幹太
監督助手:渡辺葉
作画監督:永江彰浩、加藤ふみ、石舘波子、山下祐、藤崎賢二
美術監督:竹田悠介、益城貴昌
色彩設計:広瀬いづみ
CGI監督:石井規仁
撮影監督:町田啓
音響監督:木村絵理子
音楽:阿部海太郎
主題歌:宇多田ヒカル
制作:スタジオコロリド
出演:北香那、蒼井優、釘宮理恵、潘めぐみ、福井美樹、能登麻美子、久野美咲、西島秀俊、竹中直人
パンフレット:★★★★★(850円/アオヤマくんのノートと地図を再現したページが100点すぎる!)
(あらすじ)
毎日学んだことをノートに記録している勉強家の小学4年生アオヤマ君は、通っている歯医者のお姉さんと仲良し。お姉さんも、ちょっと生意気で大人びたアオヤマ君をかわいがっていた。ある日、彼らの暮らす街に突然ペンギンが現れる。海もないただの住宅地になぜペンギンが現れたのか。アオヤマ君は謎を解くべく研究を始めるが、そんな折、お姉さんが投げ捨てたコーラの缶がペンギンに変身するところを目撃する。(以上、より)
予告編はこんな感じ↓
70点
※この記事はに従って書いています。
僕は「邦画アニメは積極的に観る!」といった主義ではないんですけど、愛聴しているラジオ番組にて、アニメ評論家の気になったし、週刊映画時評コーナーので「リスナーカプセル」にも選ばれたということで、観ることにしましてね、9月1日、に足を運んできました(その後、2回目のを鑑賞)。「面白かったけれども (・ε・)」という感想でしたよ。
公開直後の3番スクリーン、土曜日ということもあって、ほぼ満席だった記憶。
普遍的な「少年がひと夏の体験を経て少し大人になる物語」にSF要素を加えた作品でしてね。住宅街に現れたペンギンの集団や謎の球体<海>を研究する小学生アオヤマくんは、そりゃあモロに「大人が考えたユニーク小学生」ではあるものの、あの年ごろの少年が持つ“好奇心”を理屈っぽく擬人化した感じがあって、ちくしょう、なかなか可愛くて。彼の好奇心を刺激する“お姉さん”に関しては、あまりに女神すぎるきらいはあるけど、最終的には“エネルギーのような存在(?)”だったワケだし、アオヤマくんの願望自体が影響している可能性もあるので、まぁ、許す(偉そう)。結局、本作は「<海>や“お姉さん”は“何”だったのか?」とか「なぜ“ペンギン”だったのか?」といった数々の謎が明かされないまま、「お姉さんの力でとりあえず<海>の消失に成功→お姉さんも消失→彼女と再び会うためにアオヤマくんは研究を続ける」といった風に終わるんですけど、「人はわからないから勉強し、研究する」ということを描いていたのは、スゲー好きでしたね(アオヤマくんが「同級生の心がわかるようになる」という成長をして終わるのも良かった)。つーか、すっかり46歳になった僕もいまだにわからないことばかりというか、人は歳を重ねるだけで賢くなるワケではないんですよね…(突然、涙目になりながら)。
唐突ですが、わかってないくせに魅力的なケイト・ブランシェット(当時46歳)を貼っておきますね(より)。
ちなみに本作のパンフは、ノートと地図を再現したページが素敵すぎるのでマスト・バイ!m9`Д´) ビシッ
その他、子どもたちの描写やコーラの缶がペンギンに変わる表現など、アニメ描写的にもまったく文句はなかったんですけど…。根本的なところで「映像化に向いてない小説だったんじゃないか」と感じるところがあって。原作小説は読もうと思って購入しつつも未読なんですが(汗)、たぶん終盤の「お姉さんが人間ではない」という展開も文字だけの表現なら違和感なく飲み込めると思うんですよ(「アオヤマくんの主観だけの世界」なんだろうし)。ただ、しっかりとお姉さんが社会生活を営んでいる様子を客観的な視点も含めて映像で見せられちゃうと、「あのお姉さんはどうやって部屋を借りたの?」といったつまらない疑問が頭に浮かんじゃうというか。さすがに「世の中はわからないことだらけですから ┐(´ー`)┌ シカタナシ」ではなく、ちゃんとした説明がほしくなる…ってのは面倒くさいですかね。とは言え、これが初の長編劇場公開作品という石田祐康監督は本当にスゴイと思うし、普通に「今どきのSFジュブナイル」ってな調子で面白かったのでね、もうすっかり劇場公開は軒並み終了してますけど、化されたらチェックしてみてくださいな。
森見登美彦先生による原作小説。評判が良いので買ったけど、読んでないのです…。
デジタル盤のサントラ。もあります。
公式読本。もあります。
友達には秘密にしておきたい予告編
<僕がこの映画を観ようと思わなかった理由>
本作は“伝説のロックバンド”の「自伝的な映画」だそうで。まず、「僕にとってのクイーン」について書いておくと「普通に好き (´∀`=)」レベル…なんて書くと、ガチのファンから「なんで“普通”って付けるんだよ、“好き”だけでいいじゃねぇかよ ( ゚д゚) コロスゾ」といったご指摘を受けるかもしれませんが、実際にそんな感じだから仕方ないというか。僕には歳の離れた姉が2人いて、上の姉が洋楽をよく聴いてましてね。その関係で昔から自然と耳にしていたし、僕自身が自主的に洋楽を聴くようになった高校あたりでもう1度触れたりして。たまに映像で見かけるリードボーカルのは変な格好で面白い&カッコ良かったし、とはそれなりに愛聴した時期があって。それと、でが始まったころ、クイーンの曲がやたらと流れた記憶がありますよ(とかとかとかとか)。
によると、なんとクイーンの空耳は52作品=最多出場なんだって (゚⊿゚) ヘー
長姉から「はバイセクシャルがかかっていて〜」なんて解説を受けた記憶があるんですが、さっき検索してみれば別に定説ってワケじゃないんですね…なんて話はどうでも良いとして。1991年にフレディが亡くなった時もボンヤリと覚えてまして。エイズに関しては、母親と次姉が看護士ということもあって、さんざん注意されていたので(「同級生のカミソリを借りちゃダメ」とか)、たぶん当時の高校生にしては知識があった方だと思うんですが、「こんなスゴい人も死んじゃうんだな… (´・ω・`)」と悲しくなったと同時にエイズという病気が怖くなったし()、その後に出たは買ったけど、当時の彼女に貸したまま…というセンチな思い出。その他、現在でも筋トレをする時には「マッスル&フィットネス 2006年7月号」にて編集部が選んだ「パワーとモチベーションがUPする25曲」の第14位をよく聴いていたりもして、要するに、僕にとってクイーンというバンドは、「一番好き」にはなったことはないけど「日常的によく聴いていた→普通に好き」という表現がしっくりくるのです…って、伝わりますかね。
たぶんクイーンの曲で一番聴いているのはこれでございます。
ただ、本作については観る気がなくて。というのは、が好きになれなかったから。映画館に1ヵ月10〜20回ぐらい足を運ぶ僕の体感では、たぶん劇場で一番流れたのはだと思うんですが…。ちょっとこのシーンを見てみてくださいな↓
偉そうな人が完成したに「6分は長すぎる」と指摘すると…。
なんとフレディは相手の性生活に踏み込んだ発言!
すると、他のメンバーもニヤニヤ顔ですよ。
このシーンを観た僕の気持ちを代弁するを貼っておきますね(より)。
いや、僕だってわかってる。この「奥さんとは6分以内に終わるの?川´_ゝ`)」発言は、お偉いさんが無理解なカス野郎で、そんな奴にフレディがウィットに富んだジョークを飛ばしたシーンだということは。ただ、セックスの形はさまざまあるワケで、そもそも6分以内に終わったらいけないのかと。いや、僕のセックスが6分以内なのかどうかはプライベートな部分なので触れないとしても(微笑)、90年代、全日本プロレスの60分フルタイムドローの素晴らしい試合もあれば、秒殺が衝撃的だったパンクラスもあったように、もしかしたらお偉いさんと奥さんのセックスは全力ダッシュするような濃密な6分なのかもしれないじゃないですか。気が利いた例えのつもりなんでしょうけど、セックスの多様性を軽視しているとしか思えないし、そもそも本物のフレディは性に奔放=6分以内のセックスだって試していた可能性があるのではないでしょうか。
というか、正直なところ、僕と奥さんのセックスレスが9年目に突入したということでね(苦笑)、今、自分がどんなセックスをしていたのかも思い出せない。まぁ、娘が生まれているのだから、セックスしていたことは間違いないのだけれども、だがしかし、思い出の走馬燈は。もちろん、この時点で映画を観ていない僕には、このシーンだけで、お偉いさんがどんな人間かはわかりませんよ。ただ、彼も僕と同じく「9年間セックスレスの男」だと仮定してみれば。ずっと奥さんとの性交渉がないことに思い悩み苦しみ嘆いていた時、半笑いのフレディに「奥さんとは6分以内に終わるの?川´_ゝ`)」なんてからかわれて、に追い込まれた彼の無念、誰が知る!ヽ(TДT)ノ ウワァァァァン! もうね、こんな残酷なシーンがあるかと思って、一応、では△マークを付けたものの、そんな「人のセックスを笑うような映画」を観てなるものかと、まったく劇場に足を運ぶ気が起きなかった…な〜んて、面倒くさい文章は
ここまで読んだ人の気持ちを代弁するを貼
ておきますね↓
原題:Bohemian Rhapsody
2018/アメリカ 上映時間135分
監督:ブライアン・シンガー
製作:グレアム・キング、ジム・ビーチ
製作総指揮:アーノン・ミルチャン、デニス・オサリバン、ジャスティン・ヘイザ、デクスター・フレッチャー、ジェーン・ローゼンタール
原案:アンソニー・マッカーテン、ピーター・モーガン
脚本:アンソニー・マッカーテン
撮影:ニュートン・トーマス・サイジェル
美術:アーロン・ヘイ
衣装:ジュリアン・デイ
編集:ジョン・オットマン
音楽監修:ベッキー・ベンサム
音楽総指揮:ブライアン・メイ、ロジャー・テイラー
出演:ラミ・マレック、ルーシー・ボーイントン、グウィリム・リー、ベン・ハーディ、ジョセフ・マッゼロ、エイダン・ギレン、アレン・リーチ、トム・ホランダー、マイク・マイヤーズ、アーロン・マカスカー、マックス・ベネット
パンフレット:★★★★(720円/伊丹久夫さんと小林禮子さんの対談が最高だった!)
(あらすじ)
1970年のロンドン。ルックスや複雑な出自に劣等感を抱くフレディ・マーキュリー(ラミ・マレック)は、ボーカルが脱退したというブライアン・メイ(グウィリム・リー)とロジャー・テイラー(ベン・ハーディ)のバンドに自分を売り込む。類いまれな歌声に心を奪われた二人は彼をバンドに迎え、さらにジョン・ディーコン(ジョー・マッゼロ)も加わってクイーンとして活動する。やがて「キラー・クイーン」のヒットによってスターダムにのし上がるが、フレディはスキャンダル報道やメンバーとの衝突に苦しむ。(以上、より)
予告編はこんな感じ↓
80点
とは言え、愛聴しているラジオ番組の週刊映画時評コーナーの課題作品になったということで! 「付き合いだしな (゚⊿゚) チッ」と、仕事がスゲー忙しかった11月下旬某日、2回目のを観てからでIMAX・2D版を観てみれば、「普通に好き (´∀`=) ウフフ」ってな調子でございました。
劇場は9割埋まってましたよ。
お話を雑に書いてみれば、「型破りな男がバンドに加入→バンドが大成功→悩みもあって暴走→メンバーと不仲に→反省→再結成して復活!」というミュージシャン映画の王道的な内容でしてね(最近観た作品ではとか)。まぁ、とかとかを読むと、実際の出来事がなかなかドラマチックに変えられているそうですが、例えば、司馬遼太郎先生のとかなどの歴史小説みたいなものだと思えば、全然OKじゃないでしょうか(もちろん、怒るファンがいるのも仕方ないと思いますがー)。映画館の音響で味わうクイーンの楽曲が最高だわ、メンバーになりきった役者さんたちのパフォーマンスが見事だわ、ストーリーもグッとくるわと、文句ナシのクオリティ。前述の通り、僕にもそれなりの思い入れはあるのでね、「エイズだということをメンバーに告白→に挑む」という展開には死ぬほど燃えたし(まぁ、フィクションですが)、ライブシーンでは涙が止まらなかったです ( ;∀;) イイライブダナー
ということで、実際のの動画を貼っておきますね↓
つーか、僕的にはフレディ役のラミ・マレックがとにかく良かったです。近年ではに出てきたフレディのイメージも勝手に合わさって、記憶の中で男っぽくゴツイ印象があったので、最初は「線が細いな…」と思ったりしたんですけれども。ラミ・マレックの“心の繊細さ”が体から滲み出るような演技が見事でしてねぇ…(しみじみ)。ビジュアルは少し違っていても、「たぶんこんな人だったんだろうな」と説得させられたというか。ファルーク・バルサラ時代(第1形態)から少しずつフレディ(完全態)に向けて成長していく姿が本当に素晴らしくて、まさにベストの配役だったのではないでしょうか。
ラミ・マレック、フレディが憑依したかのようでしたな (ノω・、) ヨカッタワァ
念のため、のフレディを貼っておきますね。
それと、恥ずかしながら「クイーンの曲を誰が作ってたか」については1ミリも知識がなかったので(汗)、各メンバーが提案→曲ができていく過程はとても楽しかったです(例え、創作だとしても!)。特に、大好きなができる経緯にはグッときたというか。「マッスル&フィットネス 2006年7月号」の特集「パワーとモチベーションがUPする25曲」の解説には「クイーンは『伝説のチャンピオン』、『ウィ・ウィル・ロック・ユー』、『アンダー・プレッシャー』など、トレーニング向きのヒット曲を数多く手がけている。だが、『地獄へ道連れ』はベース演奏の力強さと過激な感情表現で抜きん出ている」なんて書かれていたんですが、ベーシストのジョン・ディーコンが作っていたなんて、それまでの劇中での扱いが超地味だっただけに、かなり驚いたし、「クイーンは全員が名曲を作ってたんだなぁ」と、妙に感動したというね(若干、ジョン・ディーコンに失礼な文章)。
ということで、あらためて貼っておきますね↓
その他、「アレン・リーチ演じるポール・プレンターは確かにクズだけど、あの当時にゲイでいることは今以上に大変だったんだろうし、彼の存在をフレディにとっての“弱い自分”を捨て去る象徴として扱ったのは上手い構成では」とか「あのお偉いさんがマイク・マイヤーズで
ビックリ&僕と同年代の映画ファンにとってはかなり有名ですよね」とか「劇中のフレディが最も悩んでいたであろう父親との関係が修復されるシーンはもっとしっかり描いても良かったのでは?」といったことは置いとくとして。実際に観てみれば「奥さんとは6分以内に終わるの?川´_ゝ`)」なんて台詞はまったくどうでも良くてね(そもそも単なる比喩なんだし…という、長々と訴えた割には酷い着地)。スムースに楽しめる素敵な音楽映画だったし、“本当の自分”を肯定されていないと感じていた青年が、死を前にしてという段階に辿り着く、人生を肯定する映画でもあった…という とは言え、僕はそこまでクイーンのファンではないので80点という評価ですが、間違いなく大画面&良い音響で観た方が良いので、気になる方は劇場に足を運んでみてくださいな。
観たら確実にほしくなる国内盤サントラ。もあります。
映画のオフィシャルブック。ファンの方はどうぞ。
シンコー・ミュージックによるクイーンの特集本でございます。
一応、フレディのフィギュアも貼っておきますね。
Googleが認めた予告編の凄さ
2018/日本 上映時間119分
監督:石田祐康
原作:森見登美彦
脚本:上田誠
キャラクターデザイン:新井陽次郎
演出:新井陽次郎、亀井幹太
監督助手:渡辺葉
作画監督:永江彰浩、加藤ふみ、石舘波子、山下祐、藤崎賢二
美術監督:竹田悠介、益城貴昌
色彩設計:広瀬いづみ
CGI監督:石井規仁
撮影監督:町田啓
音響監督:木村絵理子
音楽:阿部海太郎
主題歌:宇多田ヒカル
制作:スタジオコロリド
出演:北香那、蒼井優、釘宮理恵、潘めぐみ、福井美樹、能登麻美子、久野美咲、西島秀俊、竹中直人
パンフレット:★★★★★(850円/アオヤマくんのノートと地図を再現したページが100点すぎる!)
(あらすじ)
毎日学んだことをノートに記録している勉強家の小学4年生アオヤマ君は、通っている歯医者のお姉さんと仲良し。お姉さんも、ちょっと生意気で大人びたアオヤマ君をかわいがっていた。ある日、彼らの暮らす街に突然ペンギンが現れる。海もないただの住宅地になぜペンギンが現れたのか。アオヤマ君は謎を解くべく研究を始めるが、そんな折、お姉さんが投げ捨てたコーラの缶がペンギンに変身するところを目撃する。(以上、より)
予告編はこんな感じ↓
70点
※この記事はに従って書いています。
僕は「邦画アニメは積極的に観る!」といった主義ではないんですけど、愛聴しているラジオ番組にて、アニメ評論家の気になったし、週刊映画時評コーナーので「リスナーカプセル」にも選ばれたということで、観ることにしましてね、9月1日、に足を運んできました(その後、2回目のを鑑賞)。「面白かったけれども (・ε・)」という感想でしたよ。
公開直後の3番スクリーン、土曜日ということもあって、ほぼ満席だった記憶。
普遍的な「少年がひと夏の体験を経て少し大人になる物語」にSF要素を加えた作品でしてね。住宅街に現れたペンギンの集団や謎の球体<海>を研究する小学生アオヤマくんは、そりゃあモロに「大人が考えたユニーク小学生」ではあるものの、あの年ごろの少年が持つ“好奇心”を理屈っぽく擬人化した感じがあって、ちくしょう、なかなか可愛くて。彼の好奇心を刺激する“お姉さん”に関しては、あまりに女神すぎるきらいはあるけど、最終的には“エネルギーのような存在(?)”だったワケだし、アオヤマくんの願望自体が影響している可能性もあるので、まぁ、許す(偉そう)。結局、本作は「<海>や“お姉さん”は“何”だったのか?」とか「なぜ“ペンギン”だったのか?」といった数々の謎が明かされないまま、「お姉さんの力でとりあえず<海>の消失に成功→お姉さんも消失→彼女と再び会うためにアオヤマくんは研究を続ける」といった風に終わるんですけど、「人はわからないから勉強し、研究する」ということを描いていたのは、スゲー好きでしたね(アオヤマくんが「同級生の心がわかるようになる」という成長をして終わるのも良かった)。つーか、すっかり46歳になった僕もいまだにわからないことばかりというか、人は歳を重ねるだけで賢くなるワケではないんですよね…(突然、涙目になりながら)。
唐突ですが、わかってないくせに魅力的なケイト・ブランシェット(当時46歳)を貼っておきますね(より)。
ちなみに本作のパンフは、ノートと地図を再現したページが素敵すぎるのでマスト・バイ!m9`Д´) ビシッ
その他、子どもたちの描写やコーラの缶がペンギンに変わる表現など、アニメ描写的にもまったく文句はなかったんですけど…。根本的なところで「映像化に向いてない小説だったんじゃないか」と感じるところがあって。原作小説は読もうと思って購入しつつも未読なんですが(汗)、たぶん終盤の「お姉さんが人間ではない」という展開も文字だけの表現なら違和感なく飲み込めると思うんですよ(「アオヤマくんの主観だけの世界」なんだろうし)。ただ、しっかりとお姉さんが社会生活を営んでいる様子を客観的な視点も含めて映像で見せられちゃうと、「あのお姉さんはどうやって部屋を借りたの?」といったつまらない疑問が頭に浮かんじゃうというか。さすがに「世の中はわからないことだらけですから ┐(´ー`)┌ シカタナシ」ではなく、ちゃんとした説明がほしくなる…ってのは面倒くさいですかね。とは言え、これが初の長編劇場公開作品という石田祐康監督は本当にスゴイと思うし、普通に「今どきのSFジュブナイル」ってな調子で面白かったのでね、もうすっかり劇場公開は軒並み終了してますけど、化されたらチェックしてみてくださいな。
森見登美彦先生による原作小説。評判が良いので買ったけど、読んでないのです…。
デジタル盤のサントラ。もあります。
公式読本。もあります。
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最初にいつもの映画予告編からどうぞ(><)
保険外交員女性・石橋佳乃(満島ひかり)が土木作業員・清水祐一(妻夫木聡)に殺された。清水は別の女性・馬込光代(深津絵里)を連れ、逃避行をする。
なぜ、事件が起きたのか?事件当初、容疑者は裕福な大学生・増尾圭吾(岡田将生)だったが、拘束された増尾の供述と新たな証言者から、容疑の焦点は清水に絞られる事になる。
博多で石橋佳乃は同僚と三人で餃子を食べ、彼女たちは佳乃が付き合っているという大学生の増尾圭吾の話で盛り上がっていた。
佳乃を殺した祐一は以前、出会い系サイトで知り合いメールのやり取りをしていた馬場光代とドライブし、そのままホテルに行く。
祐一は光代を家まで送るが、家から祐一の祖母に警察が来ていることを電話で告げられ、光代を強引に車に乗せてしまう。
光代は一度、公衆電話から一緒に暮らしていた妹に電話をかける。
灯台から帰ってくる光代とその後ろにいた警察官を見た祐一は、光代に馬乗りになり、光代の首を絞め「俺はあんたが思っているような男じゃない」と言い放つ。
あの人は悪人ですよね」と光代は答えた。
清水祐一(妻夫木聡)
祐一は田舎の閉鎖的な村で育ったせいか、コミュ力が全くなく社会性も皆無です。
ただ、コミュ力がないだけで、初任給で祖母(樹木希林)にプレゼントを買ってあげるなど優しい心を持つ青年だったりする1面も持ち合わせています。
そんな祐一でしたが、純粋すぎるがゆえに出会い系サイトで知り合った石橋佳乃に金づるにされ男としての自尊心を傷つける暴言を受け、カッとなり彼女を絞殺してしまいます。
それでも裕一は自首するわけでもなく(1度は警察の前まで行くには行くんだけど)光代と逃げ回りラストで「俺はそんな人間じゃないんだ」と言い光代の首を絞めて殺そうとします。
祐一は、人を殺しておいて自己保身ばかり考えてるし、女に弱音ばかり吐いてるしイケメンでもちょっとイライラはする人間性かもしれない。
祐一はアダルト・チルドレンなのかどうかわからないけども物事を論理的に考えることができずに行き当たりばったりの感情で行動してしまっていますね。
出会い系サイトで出会った裕一に本気で恋をしてしまい、裕一が人を殺したことをカミングアウトしても、一緒に逃げようと言い2人で逃亡してしまう盲目ぶり。
裕一のことが本気で好きなら警察に出頭を促して自首させるのがベストなのに、光代は知り合って間もない裕一と一緒に居たいと思ったのか計画性のない逃避行を始めてしまいます。
殺されても仕方ない火種を持っている女性かななんて。
佳乃は出会い系サイトで知り合った祐一に金を貢がせ、岡田将生くんが演じるイケメン大学生と付き合ってるわけでもないのに、「圭吾くん(岡田将生)と付き合ってる」と、女友達の前で見栄を張ります。
飲み会の帰りに偶然圭吾と会うとそのまま圭吾の車に乗り二人でドライブするのですが佳乃はどうでもいい話を餃子を食べたあとの臭い息でべらべら喋りそれに圭吾がイライラし始め最終的に佳乃は山道の中無理やり車から蹴り飛ばされて降ろされてしまいます。
ちょっとイライラはわかるけど山道にいきなり蹴り捨てられるのはやり過ぎだね。
二人を尾行していた祐一が、捨てられた佳乃を見て「送ってあげる」と助けようとするのに、佳乃は
祐一の純粋な善意をないがしろにした上にしかも乱暴されたという嘘を警察に言うという。
増尾はクズ中のクズには違いないです。
女をまるでモノのように扱い人を舐め腐ったような態度をしていて、こちらもイケメンでもちょっとごめんなさいなタイプ。
増尾は偶然会った佳乃と一緒にドライブするものの、佳乃の口がニンニク臭かったため寒い中、車の窓を全開にして「車から出ろ!」とブチ切れ出して佳乃を蹴り飛ばして山道に置き去りにします。
佳乃を殺したのは裕一ですが彼女が殺されるきっかけを作ったのは増尾で間違いないんですよね。
増尾もある意味、悪人かも知れないです。
それに加えて加害者家族という立場のせいで連日マスコミに追い回されるという地獄にも遭います。
房枝は精神的にだんだん追い詰められていくんですよね。
しかも、報道を聞きつけたからか怪しげな団体に高額な商品を脅迫まがいのやり口で買わされてしまいます。
【悪人】で一番可愛そうな登場人物が房枝だろうなと思われます。
佳乃の両親である佳男と里子(宮崎美子)は、佳乃が何者かに殺害されたことでめちゃくちゃショックを受けます。
男と遊び回ってろくに連絡もよこさない娘だったとはいえそれでもたった一人の娘だったのでかなり辛いのだと思います。
2人はやり場のない怒りを感じ悲しみに暮れます。
思い詰めた父親の佳男は、せめて佳乃を蹴り飛ばして山道に置き去りにしたクズ野郎「増尾」をぶちのめしてやろうと思い、レンチを持って襲撃しようとします。
しかしギリギリのところで思いとどまります。
ここでこのクズ男を殺してしまえば気持ち的にはスッキリするかもしれないけど、それは自分の娘を殺した奴と同類になってしまう事に気付きます。
大切な娘を失った佳男だからこそ、そう考え踏みとどまれたのかな。
映画のタイトル、【悪人】なんですが主観的な意味合いなのかなぁ。
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